一、种类:
紫砂茗壶经历几代艺人传习形成规范的制作法则,从形态结构上基本可分成三大类。
1)光素器:即方壶、圆壶
2)筋文器:即以线纵向,横向,旋转分割的壶
3)花塑器:即带有自然装饰的壶,相互组合贯通, 并作为壶的主体。 从制作结构上亦可分:主体和附件。
(1)主体:即壶身、壶口、壶底、壶足、壶盖、
壶钮(的子)。
(2)附件:嘴(流)、把等。
主体和附件包含着相互间的配置关系,比例关系,外轮廓转折关系,镶接手法的明暗缓冲过渡关系,实体与空间所形成的对比关系,舒适实用和艺术欣赏的关系。
紫砂茗壶以完善的功能美,主体造型的视觉美而深受人们喜爱,其关键在附件与主体的配置,壶口、壶盖的配置,壶嘴(流)的形制式样、底足结构的处理,壶钮(的子)的大小比例,壶把端握舒适程度等。因此,合理的结构,完美无缺的艺术效果,才能构成紫砂茗壶的特殊造型语言,使其百看不厌。
二、各部位的名称:
一)、壶钮:亦称(的子),为揭取壶盖而设置。钮虽小,但有“画龙点睛”的作用,变化丰富,是茗壶设计的关键部位。常见有球形钮、珠钮、桥梁钮、瓜柄形钮、树桩形钮、动物肖形钮 。
(1) 球形钮:圆壶中最常用的钮,呈珠形、扁笠、柱形,往往取壶身缩小或倒置造型,制作中采用“捻摘子”工序,搓、转、压挤而成,简洁快捷。
(2)桥形钮:形似拱桥,有圆柱状、方条状、筋文如意状等。作环形设单环、双环,亦称“串盖”。平缓的盖面,环孔硕大的为牛鼻盖。
(3)瓜柄形钮:花塑器常用的钮式,如南瓜柄、西瓜柄、葫芦旁附枝叶、造形生泼。
(4)动物肖形钮:源于印钮。有狮、虎、龙、鱼等,有写实、抽象变形、仿古手法并举,与主体统一协调即可。
(5)树桩形狃:取植物或瓜果的形态捏制而成,如梅桩、竹根、葡萄等。
(6)花式钮及其他:随着新的陶艺形式发展,打破传统程式,以壶边大于口取代壶钮,有盖与钮融为一体的。
二)、壶嘴:紫砂茗壶的嘴,喻为人的五官之一,它与壶体连接,有明显界限的称“明接”。无明显界限,胥出自然的称“暗接”。如汉扁壶把,壶嘴与壶身的肩线,侧线贯通,形成舒展流畅的造型特色。
(1)壶嘴:称之为“流”,为注茗而设置。出手通畅而不涎水,注水七寸而不泛花,直泻杯底无声响,这与壶嘴壁薄、光滑、壶体孔眼、壶嘴眼、壶盖孔眼有着密切的关系。依据传统模式可分为:一弯嘴、二弯嘴、三弯嘴、直嘴和流。
一弯嘴:形似鸟啄,俗称“一啄嘴”,一般为暗接处理。
二弯嘴:嘴根部较大,出水流畅,明接和暗接处理均可。
三弯嘴:源于铜锡壶造型,早期壶式使用较多,明接处理较常见。
直嘴:形制简洁,出水畅,明接和暗接处理都有。
流形的鸭嘴:源于奶杯造型,一般用于茶器、咖啡具的造型上。
上述一弯嘴、二弯嘴、三弯嘴式仅指其基本形,依附于壶体又可在壶嘴上分割筋纹,亦可加饰花塑器方法与壶把相统一。
(2)壶体孔眼:明代多为独孔,清代中后期为多孔,有三孔,七孔,九孔等。七十年代出口日本的紫砂壶一度用球形孔,其孔要求排列整齐,与嘴对正,并依据嘴形而设置。
三)、壶把(柄):为便于握持而设置.源于古青铜器爵杯的弧形把.源于瓷执壶条形壶把的称"柄".壶把置于壶肩至壶腹下端,与壶嘴位置对称、均势.具体可分端把、横把、提梁三大类。
(1)端把:亦称"圈把",其使用方便,变化丰富.把、口、嘴三点呈水平、对称.垂直形式安置,具端庄、安定的效果.
(2)横把:源于沙锅之柄,以圆筒形壶居多。
(3)提梁:从铜器及其他器形吸取而来的壶式,除提梁的大小与壶体协调外,其高度以手提时不碰到壶盖的钮为宜,有硬提梁、软提梁两种,光素器、花塑器都有,变化丰富。
四)、壶盖:紫砂壶以其里外都不施釉的特点,盖与壶体能一起烧制,以达到成品壶盖直紧、通转、仿尘、保温的要求和作用.主要形式有压盖、嵌盖、截盖三种。
(1)压盖:亦称“完盖”。壶盖覆压于壶口之上的样式,其边缘有方线和圆线两种,均与壶口相呼应。与口置平的泥片称“座片”,弯起泥片为“虚片”,壶口泥片称“坨子”,壶墙的泥圈为“子口”,几个部位及转折过渡用脂泥镶街,润合贴切、浑若天成。壶盖稍大于壶口之外径的俗称“天压地”,以适应功能和视觉的要求。
(2)嵌盖:嵌盖是壶盖嵌于壶口内的样式,并与壶身融于一体。有平嵌盖与虚嵌盖之分,能达到“准缝如纸、发之隙”者属上品。平嵌盖口与壶口呈同一平面,制作时在同一泥片中切出,故收缩一致,仅有“纸、发之隙”,有圆形、方形、异形、树桩形等。虚嵌盖与壶口呈弧形或其他形状,形制规整。口部以装饰线处理,有直口、瓢口、雌雄片口等结构,与平嵌盖手法相似,以严密、精缝、通转为上。
(3)截盖:这是紫砂壶特有的一种壶盖形式,以壶整体截取一段作壶盖而故名。其特点是简洁、流畅、明快、整体感强。制成后盖与口不仅大小合适,而且外轮廓线互相吻接,丝严合缝,故技术要求较高。有截盖、克截盖、嵌截盖之分。
五)、壶底:壶底足也是构成造型的一个主要部分,底足的尺度和形式处理,直接影响造型视觉的美观.壶底大致可分为一捺底、加底(足圈)、钉足三种.粘接制作方式有明接、暗接两种.直方挺直造型的壶宜用明接,圆韵浑朴的造型宜用暗接处理.
(1)一捺底:紫砂茗壶烧成因无釉,故无烧成粘钵之虑,制作省工省时,用一捺底处理圆器造型赶紧利索,简练灵巧.
(2)加底:在壶身成型时加一道足圈,并用脂泥复合嵌接,亦称“挖足”.加底、脚圈应视主体造型而设置,用复子和勒子工具加工处理,亦有借鉴花盆底足处理手法,在方壶上采用挖出“犴门”有扁梯形托榫足等.
(3)钉足:它源于铜器鼎足,用钉足支架壶体,稳而不滞,透出灵气.型制大小,钉脚高、矮、粗、细宜视主体而统一协调,圆器一般用三支钉足,方器则为四支钉足,从实践使用而言,钉足不宜太高。
当价格高企,资金热捧,再平静的市场都会波澜壮阔,更何况紫砂一入市便是黑马姿态!目前以次充好、假冒名品、以新充旧等作伪现象充斥着紫砂市场。怎样鉴别紫砂真伪,是老壶还是新壶?综合多位藏家经验,给您支招儿选好壶。
第一步:看颜色
宜兴紫砂色彩丰富,除了比较多的栗紫色以外,还有红紫、褐紫、黛紫等。宜兴以外其他地方的所谓“紫泥”烧出来的成品颜色单一,一般均呈橙色,细看有一种黄泥在内的感觉,宜兴紫砂壶除了大量以紫红色为主外,还有绿、黄、黑等颜色,可以说色无相类,品无相同。非宜兴紫砂的颜色则单一、刻板,缺少变化。
有藏家认为,紫砂泥不能过于鲜艳,鲜艳的泥料多是添加了化学原料的。天然的紫砂泥素有“五色土”之称,就是因为紫砂土本身含有大量的金属成分。能用原矿泥料配出诸多花色,如果窑温得当,可以说是千姿百态。
第二步:观品相
紫砂除了其材质以外,品类、品相、品格也很重要。紫砂壶造型是存世各类器皿中最丰富的,素有“方非一式,圆不一相”之称。如何评价这些多变的造型,也是仁者见仁,智者见智。作为艺术品的一个门类,紫砂可以满足藏家不同的心理需求,大度、清秀、古拙的紫砂壶,各有可取之处。但藏家多认为古拙为最佳,大气清秀次之。
“与品质优良的紫砂壶相比,差的壶造型呆板、生硬,因为非手工制作,对线条块面等的比例细节不注重,因此看起来比较陋俗”。紫砂壶是茶文化的组成部分,它追求的意境,即“淡泊和平,超世脱俗”,而古拙与这种气氛最为融洽。
第三步:摸质感
拿起一把紫砂壶,除了观、审以外就是用手去摸,必要时可将壶贴在脸上。因为宜兴紫砂土内含相当比例的砂质,摸上去手感舒适,“与肌肤接触感觉很温润。非宜兴紫砂土做的壶,看起来光滑,实质上抓在手里的手感是涩腻的”。一位藏家这样阐释紫砂的质感。“一般来说好的泥料加好的做工,手感应该是不错的,加了砂要看砂的颗粒大小,一般拿在手里不应有粗糙的感觉。”该藏家接着说。
紫砂壶是实用功能很强的艺术品,尤其需要不断抚摸其表层,让手感舒服。另外,紫砂与其他陶泥相比,一个显著的特点就是手感不同,摸紫砂物件就如手摸豆沙,细而不腻。因此业界评价一把紫砂壶,壶表面的手感尤为重要。
第四步:听声音
宜兴紫砂经人工制作,泥胚经过多次捶击、整压,再经多道工序,其上面制作者的手指印纹可谓上千万,烧成后敲击的声音比较清脆,非宜兴壶成型时只是经过泥浆从转盘中旋出,或从模型中做出来,泥料未经挤压也没经过艺人用手推、捏、摸、顺、刮等手工工艺,因此缺少情韵,敲起来声音会发闷。“紫砂壶的声音要结合很多因素,和胎的新老厚薄都有直接关系,如果声音太尖锐了,则多半是新壶,如果极尖锐清脆,也许是化工泥的。”藏家陈萧表示。
第五步:看内部
制作紫砂壶经过多道工序已经很难看出手工痕迹,但仔细观察触摸壶内部却可发现一些迹象,“例如嘴与壶身衔接处,如果是手工黏合的,则在交汇处总有一点痕迹显示出来,因为制壶者很难将壶的内身修整得很光滑,再说也没有必要去处理得很平整”。对此藏家建议,对壶的判断需要冷静客观,想了解紫砂陶艺就要多欣赏历史传器,这样可以了解紫砂泥料的发展脉络;同时可以了解紫砂陶的基本语言,这样才能会看壶,很多困惑自然迎刃而解。
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